Наши соцсети и почта для связи:
В нашем медиа можно найти всё: от театральных рецензий до обзоров на выставки современного искусства
Revolvér
ЗОЛОТОЙ ПЕТУШОК
«Пушкин, которого вы еще не видели»
Режиссёр — Сергей Власов
Пушкинская «Сказка о золотом петушке» — произведение, которое, казалось бы, знакомо каждому с детства. Однако за кажущейся простотой истории о царе Дадоне, получившем в дар волшебного петушка, скрывается одна из самых загадочных и философских сказок поэта. Найти к ней новый ключ, не разрушив её магии, — задача, которую поставили перед собой режиссёр и художественный руководитель театра Revolvér Сергей Власов вместе с командой единомышленников.
Их «Золотой петушок» — попытка поговорить о власти, иллюзиях, желаниях и последствиях выбора, сохранив при этом ощущение сказочного мира. Постановка не пытается дать зрителю готовую разгадку — она приглашает искать ее вместе с героями.
Их «Золотой петушок» — попытка поговорить о власти, иллюзиях, желаниях и последствиях выбора, сохранив при этом ощущение сказочного мира. Постановка не пытается дать зрителю готовую разгадку — она приглашает искать ее вместе с героями.
Режиссёр и автор инсценировки Сергей Власов известен своей тягой к нестандартным прочтениям и камерным, но глубоким высказываниям. Он не случайно определяет жанр спектакля как фантасмагория — это действительно сюрреалистическое действо, где граница между реальностью и сном стирается с первых секунд. Здесь есть всё, что обещает анонс: «волшебный фонарь» и пряный восточный колорит, отсылающий к «Тысяче и одной ночи». Словно в хитросплетениях старой сказки Шахерезады, зритель попадает в ловушку, из которой не хочет выбираться.
Причём сам театр предлагает смотреть на «Золотого петушка» не только как на сказку, но и как на загадку. Вопросов у пушкинского текста оказывается гораздо больше, чем кажется на первый взгляд: почему у Дадона есть имя, а у других персонажей его нет? Откуда приходит Шамаханская царица? Как связан с ней мудрец? Почему царь сам предлагает ему награду? Почему между криками петушка проходит именно восемь дней? Эти вопросы становятся частью театральной игры и заставляют зрителя внимательнее всматриваться в знакомую историю.
Одним из главных героев спектакля по праву можно назвать сценографию. Гамаки, качели и загадочные конструкции здесь способны за считанные секунды превратиться то в трон, то в крепостные стены, то в совершенно иной элемент сказочного пространства. Декорации не просто окружают артистов, они существуют вместе с ними и постоянно меняются на глазах зрителя.
Одним из главных героев спектакля по праву можно назвать сценографию. Гамаки, качели и загадочные конструкции здесь способны за считанные секунды превратиться то в трон, то в крепостные стены, то в совершенно иной элемент сказочного пространства. Декорации не просто окружают артистов, они существуют вместе с ними и постоянно меняются на глазах зрителя.
Отдельного упоминания заслуживают костюмы. Они характерны, выразительны и стилизованы так, чтобы не привязывать происходящее к конкретной исторической эпохе. Благодаря этому возникает ощущение мира, существующего где-то между восточной сказкой, сном и театральным представлением.
Музыкальная партитура спектакля — самостоятельная часть его художественного языка. Музыка спектакля современная, и именно это создаёт интересный контраст с пушкинским текстом и восточной эстетикой постановки.
Отдельная деталь — колокольчики, которые используются в спектакле. Их приобрели в Гранаде на рынке: это современные изделия ручной работы, созданные как реплика колокольчиков, существовавших во времена арабского присутствия в Испании несколько столетий назад. Поэтому их звук становится своеобразным мостом между настоящим и прошлым. Современный предмет, созданный по историческому образцу, оказывается внутри современной театральной партитуры и помогает создать ощущение другого времени.
Отдельная деталь — колокольчики, которые используются в спектакле. Их приобрели в Гранаде на рынке: это современные изделия ручной работы, созданные как реплика колокольчиков, существовавших во времена арабского присутствия в Испании несколько столетий назад. Поэтому их звук становится своеобразным мостом между настоящим и прошлым. Современный предмет, созданный по историческому образцу, оказывается внутри современной театральной партитуры и помогает создать ощущение другого времени.
В постановке занято всего пять артистов, и для камерной сцены это требует от каждого огромной внутренней и физической собранности. Один человек может за несколько мгновений сменить роль, функцию и характер. Эти превращения важны не только как эффектный театральный приём — они поддерживают саму природу фантасмагории. Здесь ничего не является окончательно тем, чем кажется.
Отдельно интересно присутствие зрителя внутри спектакля. В некоторых эпизодах он перестаёт быть исключительно наблюдателем и становится частью действия. В частности, роль, которую в тексте называют мудрецом, может оказаться в руках самого зрителя. Именно эта непосредственность делает каждый показ немного непохожим на предыдущий.
«Золотой петушок» театра Revolvér — спектакль, который можно смотреть на нескольких уровнях. Для одного зрителя это будет яркая восточная фантасмагория с музыкой, костюмами и превращениями. Для другого — история о власти и человеческом желании получить всё, что хочется. Для третьего — попытка разгадать то, что Пушкин сознательно оставил недосказанным.
Поэтому это не совсем детская сказка, несмотря на знакомый сюжет. В ней гораздо больше вопросов, чем кажется вначале. Знакомый с детства «Золотой петушок» вдруг перестаёт быть знакомым. Ты вроде бы знаешь, чем всё закончится, но начинаешь задумываться, что именно ты всё это время не замечал?
Театр Revolvér снова выбирает путь театра, который не даёт готовых ответов, а предлагает зрителю самому стать частью поиска. И в случае с «Золотым петушком» это особенно органично, ведь сама пушкинская сказка словно создана для того, чтобы её не только пересказывать, но и разгадывать.
«Золотой петушок» театра Revolvér — спектакль, который можно смотреть на нескольких уровнях. Для одного зрителя это будет яркая восточная фантасмагория с музыкой, костюмами и превращениями. Для другого — история о власти и человеческом желании получить всё, что хочется. Для третьего — попытка разгадать то, что Пушкин сознательно оставил недосказанным.
Поэтому это не совсем детская сказка, несмотря на знакомый сюжет. В ней гораздо больше вопросов, чем кажется вначале. Знакомый с детства «Золотой петушок» вдруг перестаёт быть знакомым. Ты вроде бы знаешь, чем всё закончится, но начинаешь задумываться, что именно ты всё это время не замечал?
Театр Revolvér снова выбирает путь театра, который не даёт готовых ответов, а предлагает зрителю самому стать частью поиска. И в случае с «Золотым петушком» это особенно органично, ведь сама пушкинская сказка словно создана для того, чтобы её не только пересказывать, но и разгадывать.
Автор: Варвара Макрецова
Фотограф: пресс-служба театра
Фотограф: пресс-служба театра