«Здесь был Юра»

Он увидел солнце в обычной лампе
Режиссёр — Сергей Малкин
Социальное драмеди «Здесь был Юра» обрело свою славу ещё до выхода в прокат. Искушенный киношник ждал ленту с итогов «Маяка», массовый зритель познакомился с ней в череде предпремьерных спецпоказов, и вот о фильме уже заговорил даже самый ленивый. Картина, изначально целевая, стала резонансной и завладела всеобщей любовью. Что же цепляет современного зрителя? Ответ прост — обескураживающая искренность.
Фильм «Здесь был Юра» — абсолютно честное кино. Сценарий переписан из реального опыта, атмосфера картины черпается из него же. Сергей Малкин (режиссёр) создал прототип себя, такого же творческого панка по натуре, окруженного молодостью во всём её проявлении, у которого был дядя с ментальными особенностями, вдохновивший на осмысление значения слова «взросление».
Фильм делали по чувству: со своим локальным юмором, своей близкой культурой и своим полученным когда-то уроком. Словом, сделали, как жили. Хотелось рассказать историю без лишних смыслов, без вычурности, такой, какая она есть, хорошую и ценную историю, рассказать с любовью и легкостью, чтобы зритель тоже услышал, понял, прочувствовал. Так и получилось — картина живая, жизненная, смешная и трагическая одновременно, рассказанная на одном искреннем дыхании, житейски и без прикрас, без сглаженных углов. Просто картина о жизни, взрослении и доброте, и именно поэтому зритель не может не очароваться героем и на выходе из кинотеатра не подкупиться взять билет на второй сеанс. Ведь герою он верит.
Сюжет картины «Здесь был Юра» завязан на четырёх молодых парнях, живущих в коммуналке. Трое из них — гаражные музыканты, мечтающие записать альбом и с трудом уживающиеся с отличным по темпераменту соседом, вечно недовольным Андреем (Василий Михайлов). Жизнь Олега (Денис Парамонов) и Сереги (Кузьма Котрелев) сродне подростковой — полна попыток сводить концы с концами, творческого хаоса, песен, вечеринок, режима «как попало», наивной веры в мечту и в сущности полной безответственности. Но если герой Котрелева к своим тридцати годам успел обрести зрелость, то у Парамонова напротив — его герой полон инфантильности, безалаберности и «молодого угара», докучающего в какие-то моменты даже самому преданному другу.
Всё меняется, когда в хоть и сумбурную, но достаточно устоявшуюся жизнь друзей врывается, как снег на голову, необходимость следить за родным дядей Олега — Юрой (Константин Хабенский). Отец получил арест за пьянство, мать на работе сутками, вся надежда осталась только на Олега, ведь Юру нельзя оставлять в квартире одного. Дядя Юра — нейроотличный 50-летний мужчина, который в силу своих ментальных особенностей полон «неудобных» привычек и беспомощен в быту. Он не разговаривает, боится спать в одиночестве, пугается всего неясного или необъяснимого, асоциален и даже не может самостоятельно принять душ. Юра оказывается трогательным взрослым ребёнком, нуждающемся в постоянной защите и внимании. Поначалу, казалось бы, совсем инородный в картине жизни парней юродивый Юра за десять дней становится не только её полноценной частью, но и исцелением.
Ругань и недовольство Олега, попытки сместить ответственность за дядю на друзей за полтора часа ленты сменяются сближением, привязанностью и желанием дорожить. К концу фильма от отрицания герой Парамонова переходит к откровению — он уже не оставляет Юру одного в комнате, а делится с ним личной песней, не извиняется перед соседом за вторжение Юры, а дерется в его защиту, не снимает Юру на камеру в смех «ради хайпа», а срывает важный «концерт мечты», уходя с выступления на поиски потерявшегося дяди, потому что в приоритете теперь стоит чужая жизнь взамен эгоистичных желаний и свобод. Точкой взросления личности становится именно момент принятия необходимости заботы о том, кто в этом нуждается, ведь с таким решением приходит преодоление детского эгоизма, ответственность, зрелость и переоценка жизненных ориентиров. Это не значит, что герои откажутся от своих мечт после встречи с Юрой, но точно значит, что порядка, сознательности и чуткости друг к другу в ней станет больше.
Работа Константина Хабенского в этой роли сравнима с оскароносным опытом Дастина Хоффмана («Rain Man, 1998), передавшего схожий образ человека с ментальными особенностями, меняющего жизнь эгоцентричного брата к лучшему. Это однозначно одна из самых сильных его ролей. Хабенскому удается создать на экране живой образ, полностью олицетворяющий особенную личность — со своими ментальными установками, страхами и улыбками. На зрительской премьере актёр признался: секрет подхода к роли Юры он заключил для себя в главном вопросе — а что делает Юру счастливым?

В простейшей детали, которую обычный человек либо не заметит, либо сочтет обыденностью декора и не придаст значения, просто в свете неоновой комнатной лампы, имитирующей цветными огнями на потолке северное сияние, Юра находит счастье. Эта особенность — секрет не только роли, это секрет подхода к счастью в жизни любого человека: уметь сохранить в себе способность видеть прекрасное и удивительное в самых бытовых вещах. Юра не понимает, как работают деньги или плита, Юре неважно, как правильно одеться или что о тебе подумают в обществе. Ему важно, чтобы рядом был знакомый родной человек и чтобы горела лампа. Однако именно этой чудодейственной лампой и светом для других становится в итоге сам Юра, меняя обитателей панковской коммуналки.
Люди с особенностями особенны тем, что они — чистые. Во многом они гораздо душевнее, искреннее, нежнее и проще тех, кто «застрял в норме», потеряв себя в лабиринтах зажатостей и обязательств. Вместе с героями картины мы научимся у Юры главному — видеть особенное в простом, любить, заботиться о ближнем и не терять чувствительности к окружающему.
Юра меняет жизнь героев: заставляет повзрослеть беспечного максималиста Олега, примириться друзей, открыть сердце ворчливого зануды-соседа Андрея. Юра невольно учит помнить о том, что быть человеком, — это жить с открытым сердцем: быть добрым, чувствующим и идущим навстречу другому. Однако пребывание Юры в квартире преображает не только героев; время, проведенное с ним даже через экран, становится не просто жизненным уроком, а помощью — зритель вместе с героями получает возможность осмысления взросления и рецепт счастья в умении находить красоту в простом и в доброте.
Это не просто «кинохит» о проблемах взросления молодежи и принятия людей с ментальными особенностями в обществе. Это наполняющее теплое кино про человечность и про жизнь — про людей, про творчество, про ценности, над которыми стоит задуматься. Не отказывайте себе в праве посмотреть картину на большом экране. Она оставит неизгладимое впечатление и подарит вечер-сокровище.
Автор: Тата Кот
Кадры: Кино-Театр.ру