Наши соцсети и почта для связи:
В нашем медиа можно найти всё: от театральных рецензий до обзоров на выставки современного искусства
Театр «Мастерская»
«Школа для дураков»
Сколько голосов у него в голове?
Режиссёр — Артур Гросс
В апреле в «Мастерской» состоялся один из (премьерных) показов моноспектакля «Школа для дураков» по одноимённому роману Саши Соколова.
Спектакль переносит зрителей на перрон маленького деревенского вокзала, где их встречает герой. Или даже два героя, взрослый и детский голоса, заключённые в одном теле и ведущие довольно странный диалог. Голоса вспоминают события их жизни и усиленно пытаются разобраться, где они сейчас находятся — или когда, как любят говорить герои фантастических фильмов. Проблема у наших героев тоже вполне себе фантастическая — это проблема со временем. Некоторые детали и события прошлого герои вспоминают с трудом, хотя другие могут пересказать, как будто всё происходило вчера. Реальность они часто путают с вымыслом, и отличить одно от другого у них получается далеко не всегда. Герои приглашают зрителей пройтись по эфемерному пути из воспоминаний, фантазий и упущенных (или неупущенных) возможностей.
Спектакль переносит зрителей на перрон маленького деревенского вокзала, где их встречает герой. Или даже два героя, взрослый и детский голоса, заключённые в одном теле и ведущие довольно странный диалог. Голоса вспоминают события их жизни и усиленно пытаются разобраться, где они сейчас находятся — или когда, как любят говорить герои фантастических фильмов. Проблема у наших героев тоже вполне себе фантастическая — это проблема со временем. Некоторые детали и события прошлого герои вспоминают с трудом, хотя другие могут пересказать, как будто всё происходило вчера. Реальность они часто путают с вымыслом, и отличить одно от другого у них получается далеко не всегда. Герои приглашают зрителей пройтись по эфемерному пути из воспоминаний, фантазий и упущенных (или неупущенных) возможностей.
Но всё-таки отойдём немного от истории и расскажем о том, как она рассказывается. Мы с вами говорим о моноспектакле — и это настоящий вызов для артиста. Исполнитель должен в одиночку держать внимание всего зала. Артур Гросс, исполнитель всех голосов спектакля, с этой задачей прекрасно справляется. Ему хватает как харизмы, так и изменчивости, чтобы спектакль не превращался в монотонное действие и зрители с интересом следили за разворачивающимся сюжетом.
В исполнении отчётливо видна разница между всеми сыгранными персонажами, не только главными героями, но и теми, кого они вспоминают, чью речь и поведение копируют. Наверное, самым ярким получился образ отца — на контрасте с детским голосом и определённой игривостью первой половины повествования, эпизод с отцом звучит жёстко и крайне правдоподобно. Это одна из тех сцен, в правдивости которой зритель не сомневается: именно таким и был отец, именно такой разговор происходил в детстве героя.
К детскому голосу вопросов чуть больше. Образ ребёнка в целом получился несколько утрированным, особенно на фоне достаточно реалистичных взрослых голосов. Мальчик хоть и ходит в «Школу для дураков», но дураком-то не является, поэтому его манера речи ощущается некоторым перегибом или слишком ярким комедийным эффектом.
Есть спектакли, которые хочется посоветовать фанатам книги. Здесь ситуация обратная. Те, кто любит и хорошо знает роман (смог его осилить), с большой вероятностью воспримут в штыки некоторые особенности постановки. Спектакль сделали близким простому человеческому восприятию. История переведена на более бытовой уровень, из сюжета убран мифологический пласт и речь героев стала более понятной, исчезла свойственная роману безумная структура из постепенно разворачивающихся образов, сотканных из метафор и ассоциаций. Возможно, инсценировке это идёт на пользу — она даёт возможность обычному зрителю понять как минимум большую часть сюжета и не ломать мозг над каждой фразой.
Есть спектакли, которые хочется посоветовать фанатам книги. Здесь ситуация обратная. Те, кто любит и хорошо знает роман (смог его осилить), с большой вероятностью воспримут в штыки некоторые особенности постановки. Спектакль сделали близким простому человеческому восприятию. История переведена на более бытовой уровень, из сюжета убран мифологический пласт и речь героев стала более понятной, исчезла свойственная роману безумная структура из постепенно разворачивающихся образов, сотканных из метафор и ассоциаций. Возможно, инсценировке это идёт на пользу — она даёт возможность обычному зрителю понять как минимум большую часть сюжета и не ломать мозг над каждой фразой.
Финал спектакля и финал книги также разнятся. Спектакль в целом сделан более мрачным, более реалистичным. Состояние героя, с расщеплением сознания на голоса, показано болезненным и тяжёлым, и это несмотря на весь юмор и остроумные споры голосов по ходу спектакля. Однако одну деталь инсценировки всё-таки хочется отметить как неудачную, и это линия влюблённости героя в школьную учительницу Вету Акатову. Эта линия возникает как-то вдруг, её едва ли что-то подготавливает. До середины постановки можно было подумать, что её вовсе решили убрать из сюжета, например, чтобы сосредоточиться на фигуре учителя.
Спектакль, конечно, подойдёт не для всех. «Школа для дураков», по ощущениям, ориентирована больше на молодую аудиторию. Не детей, конечно, скорее старшеклассников или студентов — тех, кому ещё близки истории об учёбе, взаимоотношениях с педагогами, родителями, наивных мечтах и туманном будущем. «Школа для дураков» — это в меру странный, местами остроумный спектакль, в нём есть над чем посмеяться и есть, что обсудить после.
Автор: Дарья Волкова
Фотограф: Стас Левшин
Фотограф: Стас Левшин