Для общего понимания, «Пушкинский дом» писателя Андрея Битова — это не про сюжет. В романе нет чёткого линейного повествования: герой родился, женился, совершил подвиг, умер. «Пушкинский дом" — это литература постмодернизма, в которой читателю не дают поверить в реальность вымышленного мира. Автор постоянно ломает свой же художественный мир: цитирует и пародирует другие произведения, комментирует события, даёт оценки своим же персонажам, обращается напрямую к читателю или вовсе даёт разные варианты развития событий.

Чтобы поставить подобный материал на сцене, нужна не только недюжинная изобретательность, но и храбрость. И постановочная команда театра «Мастерская» определённо обладает двумя этими качествами. Результат превзошел все ожидания: им удалось не только поставить хороший спектакль, который интересно смотреть даже случайному зрителю, но и передать на сцене специфику романа, сохранить его остроумие и связь с культурным и историческим контекстом.

Если роман — это скорее монолог Битова, то спектакль представлен в виде диалога Хранительницы в исполнении Ксении Морозовой и Автора в исполнении Максима Фомина. Автор и Хранительница взаимодействуют с персонажами внутри сюжета и в то же время обсуждают действие, выходя за его рамки. Периодически возникающие споры и подтрунивания друг над другом добавляют этому дуэту особое обаяние.

Скажем пару слов про сюжет, чтобы вы не думали, что этот спектакль — совсем абстрактная история. Всё действие строится вокруг Лёвы Одоевцева, потомственного филолога, работающего в Пушкинском доме. Спектакль в своей своеобразной манере рассказывает историю героя от рождения до дуэли, в которой он принимает участие. Пушкинский дом, дуэль, филология, характерные названия частей спектакля… Даже по этим крохам информации можно заметить определенную закономерность. Спектакль, как и роман, пронизан отсылками к отечественной литературе преимущественно XIX века. Особую роль также играет маска, появляющаяся в разных воплощениях в нескольких отрывках постановки. Это и посмертная маска Пушкина, и огромная маска-декорация, на которую проецируется то лицо деда Левы, то изображение Сталина. Все эти детали помогают спектаклю оставаться единым целым, рассказывать одну историю.

В результате на финал первого акта выпадает наиболее тяжёлая и драматичная сцена, и на антракт зритель уходит с давящим чувством в груди и желанием выпить в буфете. Да, второй акт успокаивает разбередившуюся душу, он лёгкий, очень ироничный, но идешь ты на него с более спокойным сердцем, зная, что он будет таким.

В итоге «Пушкинский дом» в «Мастерской» — это не просто инсценировка романа, это настоящий портрет эпохи. Чем жили, что носили, что слушали, о чём помнили, что старались забыть. Постановка часто дословно следует тексту романа (разумеется, с сильными сокращениями), она наполнена цитатами, отсылками к классической литературе, старыми анекдотами и временами горькой иронией. Но несмотря на тяжёлые темы, которые также поднимаются в спектакле, она оставляет после просмотра светлое чувство.